舞蹈是一门非常美丽的艺术，随着人们生活水平的提高，很多家长纷纷送孩子们去学舞蹈。但是有些同学已经学舞蹈很多年了，对舞蹈怎么编排还不了解。今天舞蹈学校老师就教大家在排练时的一些小技巧。

　　一、找到话题，音乐。

　　这首舞曲中你想要表现的是什么，要展示什么，这就是这个舞蹈的主题。我们要确定主题，然后找出适合舞蹈编排的音乐。有时候，这两个步骤会相反。也许是听过一段曲子后，就有了创作舞蹈的冲动，再根据这音乐表现的主题来编排舞蹈。无论采取哪个步骤，都要注意确定主题。一场没有主题的舞蹈，如同一篇没有核心思想的文章，是没有灵魂的。

　　二、找主题动作

　　找出适合的题材，适合的音乐后，往往会陷入舞蹈无动作的困境。此时，我们需要识别一种或者几种主体行为。这一主题性动作可以是由舞蹈所决定，或者是来自于音乐。切勿想没有主题性动作的连贯一系列动作。不但舞曲空洞，而且舞蹈缺乏连贯性和可视性。

　　三、将主题性动作延伸成小段。

　　找出主题性动作后，根据主题性动作的运动规律我们可以继续创作一些小动作。正常情况下，几个小节动作加队形转换后，一个简单的舞蹈已经基本成型。

　　四、一串一小段动作。

　　串联节的动作可以是队形的转换，可以是主题动作的再创造，或者是符合这种舞蹈特点的技术动作。

　　五、加入必需的技术动作。

　　舞蹈学校老师在此要强调的是，并非每一个舞蹈都需要技巧。在表演过程中，不合理的表现技巧不但不能提高舞蹈的质量，反而会降低舞蹈的观赏性和一致性。

　　六、预演中修正。

　　下一步，将需要在复试过程中不断进行修改。有时假想的动作在舞蹈演员的彩排中会出现问题。

　　七、让其它教师改进和修改。

　　优秀的舞蹈实际上是在不断地修改中逐渐完善的。除此之外，排版教师还可以自己进行完善和修改，此时还可以邀请其他的舞蹈教师来观看和提出意见。在扒时要根据自己的实际情况进行必要的修改。有些古典舞或优秀获奖作品，除了直接扒碟外，还可以改变乐曲作改编。只是换了一首乐曲，直接套上动作，就成了另一种好看的舞蹈。此法简单易行，对自身编排能力有疑问的人很适合。

　　以上是舞蹈学校老师给大家带来的干货分享，希望可以给有需要的朋友带来一定的帮助，关注小编，下期内容更精彩哦！