文化与艺术是不可分割的。现实中的人，从漫无章法到条理明晰，都要走很长的路，看得清和不清都是状态，有时快，有时慢。对于艺术的感受，每个人都是不同的，下面就让艺术学校老师分享一下自己对艺术的看法。

　　艺术学校老师认为艺术的生命，并不只是高于现实的人生思考，更多时候是具体生活的价码。尽管理论家总是用批判的思维来批评或指责世俗艺术，但这并不妨碍世俗的喧嚣，文化与艺术总是像空气一样，深入到生活的方方面面。完美无缺的表现形式体现文化艺术的最高形态，或达到阶段性高峰，存在于市井的粗俗模仿也值得关注，或许更能代表普罗大众对生活的美化与向往。现在流行的短片也许比较容易理解，比如这里的理解。

　　各式各样的艺术品收藏品喜欢以各种原创标出高价，一张纸一瓶高得不可思议，艺术已进入了世俗的交易，这是一种与普罗大众相分离的过程，也是使其自身深入大众的一种方式，这种近乎神奇的体验只有文化与艺术才能达到这样的高度，只要人们需要，文化艺术总是能为自己找到一个栖身之地，外表光彩夺目，其实已俗得不可及，把自己推得那么高，只有文化艺术才能拥有这种能力。

　　细细品味几件仿造高科技的字画，非常漂亮，漂亮极了。技术普及时代，如果我们对原创没有太多的想法，同时又有对文化艺术的崇敬，模仿和模仿各种仿制品，不仅美化了普通人的生活，而且也成就了普通人对美好事物的倾心。艺术不只是权势、财富，更是普罗大众。即使是在乡下，我们也会看到骏马图和各式各样有价的瓶、盘等。

　　艺术大致分为艺术理论、艺术实践、艺术传播和消费三个方面。作为现象，艺术实践比艺术理论复杂，艺术传播和消费比艺术实践复杂。越往后走，场域和视界越来越大，要素和变量越来越多。三个方面的关系是非线性的。如果艺术理论仅限于美学和美的要素，是空洞的；艺术实践如果拘泥于艺术理论，是僵化的；艺术的传播和消费如果仅仅是“六经注我”，是没有生命延续力的。在出版理论、出版实践、出版物传播和消费上也是如此。在一种成熟文化中，这种递进现象十分普遍。

　　以上是艺术学校老师给大家带来的干货分享，希望可以给有需要的朋友带来一定的帮助。关注小编，下期内容更精彩！